初期のRUSH

ボブ・ウェルチだの、
パリスだのと言っていた先週の半ば、
HMVから小包が届き…、
これ何だっけ？と中身を見たら、
かなり前に予約した、
ラッシュの紙ジャケ再発盤が２枚入っていました。

そうだそうだ…、
前回買いそびれたヤツを、
今回確保していたんだった。

最近は、
JAZZばかりで、
すっかりROCKから遠ざかっていましたが、
そのせいか、
今回は、
やたら新鮮に聴こえました…、
初期のラッシュ。

ラッシュというグループは、
非常に大雑把な言い方をすると、

ZEPフォロワーだったデビュー当初、
（『ファースト』〜『2112』）
プログレ志向が前に出た時期、
（『フェアウェル・トゥ・キングス』、『神々の戦い』）
近未来的なヘヴィーメタルバンドになった時期、
（『パーマネント・ウェイブス』『ムービング・ピクチャーズ』）
そして、なぜかポリスみたいになってしまった時期…、
（『シグナルズ』〜）
と、
時代と共に、
微妙にそのサウンドを変化させていったわけですが…、

ここ日本では、
『ムービング・ピクチャーズ』あたりから、
注目された感があり、

話題になるのは、
せいぜい、
プログレ期ぐらいまでで、
『2112』は例外として、
初期のサウンドはほとんど語られることがありません。

『フェアウェル・トゥ・キングス』あたりから、
彼らに注目していた私としては、
これは残念な限りです。

私は、
なぜか、
紙ジャケ再発のリストからいつも外されている…、
だけでなく、
いまだにCD化された形跡のない、
『All The World's A Stage』（1976年：当時の邦題は『世界を翔るロック』）
というのを、
よく聴いていた時期があり、
初期ラッシュについては、
それなりに評価をしています。

このアルバムは２枚組のライブで、
『2112』の後に発表された作品でした。
いわゆる、
初期作品の総決算的な、
ベストアルバムっぽい選曲に、
ライブならではのダイナミックな感じがあり、
とてもイカしたハードロックのアルバムになっています。
（ところで、なぜこの作品が再発されないのか、知っている人いますか？）

ラッシュは、
サウンドの志向を変化させようとするタイミングで、
必ずといって言いほど、
ライブアルバムを発表しており、
その次のスタジオアルバムが、
いままでと少し違うサウンドになるのです。

そういう意味では、
『All The World's A Stage』は、
ZEPフォロワーから、
プログレ志向への転換を図ったタイミングの作品と言えます。

パリスもそうですが、
昔から、
ZEPフォロワーと言われて、
ダサイ作品に出会ったことがなく、
どれもカッコいい作品だったと記憶していますが…、
（ディティクティヴ、モキシー、リヴィング・カラーなどなど…）
初期ラッシュも例外ではなく、
独特のクールな雰囲気で、
他のハードロックバンドとは一線を画していました。

なにしろ…
トリオで、
しかも、
それなりにルックスのいいメンバーが、
ちょっとメタリックな雰囲気のステージで演奏している写真が多く、
カナダという少々マニアックな国の出身であることもあって、
私には、
それはそれは、
神秘的でエキゾチックに見えたものです。

今回入手したのは、
例の『2112』と、
その前のサードアルバム『鋼の抱擁』でしたが、
今聴くと、
このサウンドはとても新鮮に聴こえ、
思わず、
コピーバンドをやりたいな、
などとイケナイことを考えてしまう程です（笑）

いまさら、
ZEPフォロワーでもないでしょうけれど、
隠れた名作が多いカテゴリーなので、
少し盛り上げたいところです。

ラッシュのアレックス・ライフスンは、
なぜかセミアコのエレキを好んで使っていましたが、
そうか…、
ジャズで使おうと考えている箱のギターを、
ラッシュのコピーバンドで使えばいいのか…、
などと、
新たな野望が芽生えてしまった、
最近です（笑）

でも、
この声は、
男性では無理かもね…。
ラッシュを歌えるベーシストなんて、
いませんか？

↓うわ〜っ、こんなの見つけた
　その『世界を翔るロック』のオープニングだよ。



↓２曲目もあった。すっげーっ。



↓なぜかずっと後年まで演奏していたセカンドアルバムの曲…んでも、カッコいいよ。

一生続けるつもりなら…

６月になりました。

私のいちばん嫌いな、
雨の季節です。

雨が降ると外に出たくなくなるので、
学生時代の６月は、
１年でもっとも欠課時数が多くなりました。

今はさすがに、
そういうわけにはいきません（笑）

ということで、
６月は、
もっともストレスが溜まる季節かもしれません。

そんな６月ですが、
その反面、
意外と恒例行事が多く、

例えば…第一日曜日（つまり今日ですな）は、
自治会の側溝掃除…、
第三土曜日は、
高校（東京都立白鷗高校）のクラス会…
など。

恒例行事のおかげで季節感があるわけですが、
この当たり前のような日常が、
ずっと繰り返されることはありません。
人生には必ず終わりがあります。

先週、
ジョニー吉長の訃報に接したと思ったら、
今度はボブ・ウェルチが、
６月７日に亡くなりました。
享年66歳。自殺だったそうです。

ボブ・ウェルチというと、
フリートウッド・マック、
またはソロになってからの、
「エボニー・アイズ」（1977年）が有名ですが、
（我々の世代だと『カリフォルニア・ジャム２』の映像に尽きます）
私は、
その両者の中間に当たる時期に彼が在籍していた、
「パリス」（1974〜76年）がもっとも印象に残っていて、
当時はディティクティブやラッシュといっしょにして、
「これが次世代のハードロックだ」とか、
「進化したツェッペリンだ」などと、
大騒ぎしていたものです（笑）

リフ中心で、
タイトで、
空間系エフェクト満載のサウンドは、
それはそれは、
私の大好物とする音でありました。

最近まで現役で活動していたようですが、
さて、
どのような音を出していたのでしょう？

ボブ・ウェルチの場合、
一般的に知られているのは、
フリートウッド・マックに加入した1971年から、
パリスを経て「エボニー・アイズ」のヒット後数年、
とすると、
10年足らず…。
以降亡くなるまでの約30年は、
彼にとって、
どのような歳月だったのでしょう。

一生ミュージシャンとして活躍し、
そのすべての時期にスポットライトが当たるのは、
ほんの一握りであって、
大半は、
ボブ・ウェルチのような人生を送ります。

でもこれは、
ミュージシャンでなくても同じことでしょう？
一生スポットライトが当たる人は稀で、
大半はほんの一時期だけ光った人…、
（なかには一生スポットライトなど当たらない人も…）
身近にたくさんの実例を見ました。
さていったい、
その違いは、
何によるものなのでしょうか？

残念ながら私には、
その答えがわかりません。

ただここに…、
ジャズギターの達人、
ジョー・パスが残した、
こんな言葉があります。

「一生続けるつもりなら、あせることはない」

これは、
最近の私にとって、
座右の銘となっております。

そうです。
何かに取り組んでいるなら、
一生やるつもりになることが重要で、
さらに、
そう考えるなら、
あせらずコツコツと、
じっくりかまえた方がよい…。

つまりは、
“細く長く”が“太く短く”に勝る…、
こういうことなんですね。

前述の、
６月第三土曜日の恒例行事、
高校のクラス会に出席するメンバーも、
全員50歳を超えたわけで、
さて、
そろそろ…、
自分の人生の最終完成図を意識しながら毎日を送る…、
そんな時期に入ったことを実感する今日この頃ですが、

“細く長く”追求することの大切さを、
あらためて痛感する次第であります。

かつて活躍したミュージシャンたちの訃報に接するたびに、
その思いが強くなります。



↓1978年『カリフォルニア・ジャム２』の「エボニー・アイズ」
そういえば…、可愛らしくタンバリンを振っているスティービー・ニックスも、今いずこ…？



↓で、パリスだ…カッコいーだろう？

追悼 ジョニー吉長

生者必滅…この世に生を受け、
滅せぬ者などありはせぬ…。

当たり前のこととして、
わかってはいるものの、
リアルタイムで熱狂した、
身近なミュージシャンの死は、
ショックですね…。

もう、
あのトリオは永遠に見られないのか…。

なんか…、
ひとつの時代が終わってしまった…、
そんな気持ちでいっぱいです。

謹んでご冥福をお祈りします。

天国でジョーと会えたかな？

ネット社会

最近、
あちこちから、
「FACEBOOK」に参加しませんか？
というメールをいただいたので、
試しに登録をしてみたら、
どこでどう操作を誤ったのか、
パソコンに入力されていた、
すべてのメールアドレスに、
案内が配信されてしまい、
追っかけで、
お詫びのメールを出した次第です。

あらためて、
ネット社会における、
情報管理の重要性を感じてしまいました。

「FACEBOOK」は、
ちょっと覗いて、
友達かもしれない人のリストを見ただけでも、
何で俺の知り合いわかるんだよ？と、
ゾッとしたものですが、
自分を含め、
個人情報の管理方法をよく把握していないと、
他人にとんでもない迷惑をかけてしまいそうで、
本当にコワいものだなと思いました。

インターネットでの交流を始めて、
10年が経ちますが、
そもそも、
インターネットは匿名性があるから面白かったのです。

ネットの中で日常生活と違う人になれるというか…、
最低限のプロフィールで共通の話題だけの友人になれる、
そこに魅力がありました。

匿名性ゆえに、
無責任な発言をしたり、
また犯罪のツールになったり、
一般的にはあまり印象のよくない部分ですが…、
これは、
程度と使う人のモラルの問題であり、
そこをわきまえていれば、
これほどおもしろいツールはないと思います。

少々無責任な発言をしても許されるから、
ネットは気楽だったのです。

しかし、
「Twitter」から、
実名を出して情報を共有する人が増え、
「FACEBOOK」で遂にこのような状況になり、
実生活とネットの世界が、
完全にシンクロするようになった…、
というより、
ネット社会が実生活を補うようになった、
ということでしょうか…。

忙しくて友人と会っている時間がない…、
または、
あの頃の友人と連絡を取りたいが所在がわからない、
などという場合には、
これほど便利なものはないわけで…、
つまり、
実生活の状況では対応できない部分に、
ネットを利用しているわけです。

使いこなせれば便利だろうけど、
なんかメンドクサイんだよね。

しかし、
公開しているプロフィールは、
他人が共有することができるし、
なによりも、
その発言のイチイチに、
実名ゆえの責任性が生じてしまいます。

ブログを公開するのと何が違うのか？
と言えば、
たいして違わないような気もするけれど、
私には何か、
居住まいの悪さが感じられて仕方ありません。

ちょっと、
今回のことがあって、
躊躇してしまったなぁ…。
いっそ、
このブログを「FACEBOOK」に移動するかなぁ…？（笑）
いやいや、
実名は、
恥ずかしいですよ…やっぱり。

エロいミュージシャン？

前々回、
長谷川きよしさんの話題の中で、
女性パーカッショニスト、
仙道さおりさんに少し触れましたが、
ネットでいろいろ調べてみたら、
「エロい」
「エロい」と…（笑）
彼女の容姿に関する話題が多いことに、
正直驚きました。

何をもって「エロい」と言っているのかというと…、

彼女はカホンという箱形の打楽器を得意としていて、
演奏する際に、
楽器の上にまたがって、
両の太ももで楽器を挟み込むようにするわけですが、
長いジーンズなどではなく、
ショートパンツ（昔の言葉でいうとホットパンツっぽいヤツ）や、
場合によっては、
ミニスカート姿だったりするわけです。

当然、
太ももから足首がムキダシになっているわけで、
世の男性はそこへ注目して、
「エロい」
「エロい」と言っているのです。

ただ、
仙道さおりさんは、
純粋に（？）ミュージシャンなので、
記事を書く人たちも遠慮するのか、
あまり下品な話の展開になっていないことが笑えます。

目のやり場に困りますとか…、
僕もカホンになりたいですとか（笑）…、
せいぜいその程度の表現にとどまっています。

本人は、
まったくそのへんは無関心なようで、
つまり…、
意識せずにそうなっているようです。

カホンという楽器は、
足でいろいろと調節をする必要があるようで、
つまり、
ダイレクトに足が振動を受けた方がよいので、
長いパンツは適当でないと言えます。

ただもしかすると、
単に彼女は、
長いパンツが嫌いなだけかもしれません。
そして、
女性だから、
可愛らしくファッショナブルに決めたい、
単純にそう思うだけなのかもしれませんね。

そのへんの、
男女の思惑違いは、
おかしなものです。

とはいえ私は、
女性ミュージシャンは地味なファッションではなく、
せいぜいファッショナブルにキメて、
ビジュアルでも注目を集めるべきだと思っているので、
可愛らしいファッションで、
ときに壮絶なプレイをする仙道さおりさんは、
とても素敵なミュージシャンだと思いました。

AKB48のようなルックスで、
ミニスカートをはいて、
凄腕のギタリストがいたら、
きっとファンになるでしょうね…（笑）

高校の頃、
ハートのウィルソン姉妹にゾッコンだったわけですが、
ナンシー・ウィルソンのギターの腕前が、
半端ないことを知って、
ますます好きになった記憶があります。

ハートも初期の頃は、
メルヘンチックな可愛らしいファッションでしたね。

女性ロックミュージシャンのファッションといえば、
マドンナやレデイ・ガガのように、
かなり際どい、
または奇をてらったものであったり、
レザーを中心とした、
ボンテージっぽいものであったりすることが多いのですが、
もっと、
普通にオシャレで、
可愛らしいファッションを売りにしてもいいと思います。

そういう意味では、
この仙道さおりさん、
一児の母になったらしいですけれど、
その活動は要注目、
といったところです。

なんか、
やらかしてくれないかな？
あの恰好で、
フリージャズなんかやって、
ステージでのたうち回っちゃうとか…ダメか？（笑）

↓とはいえ、この教則DVDのパッケージはナニである。



↓プレイはこの通り、楽器店のデモ演奏でも容赦ない（笑）